|
THE REALITY IS NOT ENOUGH RZECZYWISTOŚĆ TO ZBYT MAŁO Ta strona prezentuje sztukę sześciorga artystów. Znają się oni bardzo dobrze. Czytają podobne książki, słuchają podobnej muzyki, oglądają podobne filmy. Przegadali ze sobą dziesiątki godzin i wypili razem wiele butelek wina. Na przekór tych wielu podobieństw, są bardzo różnymi artystami. Jest czymś niezwykłym, że podobieństwo doświadczeń kulturowych i zbieżność postaw może sprzyjać powstawaniu tak zróżnicowanej sztuki. Mamy tutaj możność zobaczenia bardzo różnych form sztuki. Każdy z tych artystów jest zupełnie odmienną indywidualnością i wyraża swój świat we własny specyficzny sposób. Są jednakże dwa obszary gdzie ci artyści się spotykają. Pierwszym z nich jest uczciwość, ciągłość i intensywność, z jaką podążają wybranymi ścieżkami sztuki. Wydaje się, że indywidualne powody, dla których rozpoczęli przygodę ze sztuką są ciągle takie same i że są bardzo wiarygodni w tym, co robią. Drugim bardzo ważnym obszarem gdzie są ze sobą zgodni, jest wymiar estetyczny ich sztuki. Traktują oni estetykę jak rodzaj alfabetu, który jest wierzchnią warstwą pozwalającą dociekać głębszych sensów. Artyści ci są świadomi, że sztuka jest wezwaniem wobec słowa i jego atrakcyjnej precyzyjności znaczeń. Z jednej strony ułatwia ono postrzeganie i porządkowanie świata, ale z drugiej zawęża i konwencjonalizuje ono nasze widzenie i rozumienie. W przypadku prac artystów z tego albumu, świat wizualny stoi przed bezradnością języka werbalnego. Możecie tu zobaczyć rzeczy naprawdę ważne i znaczące. Zobaczycie tutaj sztukę, która jest wyrazem przewrotnej wiary, iż ta "rzeczywistość to zbyt mało". |
|
Pozornie eklektyczny i delikatny świat obrazów Danuty Krupskiej-Sołowiej ma swoje źródło w tęsknocie za nieobecnym, doskonałym niebem. W ramach harmonijnej, zamkniętej przestrzeni obrazów artystki spotkamy anioły i robocopy sąsiadujące zgodnie obok siebie.
Dobrze zakorzenione w tradycji malarstwo Izabeli Rudzkiej miesza przeszłość z przyszłością, naturę z cywilizacją, radość ze smutkiem. W jej obrazach obecne jest zawsze światło, które wydaje się zgodnie oświetlać bezkresny, zróżnicowany świat.
Sztuka Roberta Bartoszka odwołuje się do potrzeby spotkania z drugim człowiekiem i do wyrażenia zachwytu i oczarowania światem. Jego obrazy pomagają nam zrozumieć, że zarówno my, jak i świat nie istniejemy, bez wzajemnego dzielenia się i spotkania.
Przedmioty zabrane z codziennego życia znalazły swoje miejsce w obrazach Dariusza Głowackiego. Używa on ich jako narzędzi do wątpienia w granice naszego poznania i do zadawania pytań o możliwość ich przekroczenia. Pragnie wyjść poza granice, w jakich zazwyczaj widzimy świat.
Stein Edvard Nerland docieka znaczeń symboli i mitów, które są obecne w dziecięcych grach i baśniach, a także fenomenu morza i oceanu. Poprzez swoją sztukę formułuje on kłopotliwe i niewygodne pytania, na które powinniśmy próbować znaleźć odpowiedzi.
Bogata i nieograniczona wyobraźnia Krzysztofa Sołowieja pozwala mu mieszać bardzo różne materiały i idee w ramach nowych, logicznych dla nich struktur. Jego rzeźby/obiekty otwierają zupełnie nowe światy znaczeń i symbolicznych sensów.
http://www.artreal.net